Obras de Warhol y Lichtenstein se exhiben en San Juan.

Obras de los artistas estadounidenses Andy Warhol y Roy Lichtenstein se exhibirán desde hoy y hasta el próximo 27 de agosto en San Juan en una exposición concedida por El Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM).

Además de las piezas de Warhol y Lichtenstein se presentarán en la exposición "El Pop Art en la colección del IVAM" obras de artistas de Alemania, España, Estados Unidos, Francia e Inglaterra. informaron los organizadores de la exposición.
Destacan las piezas de Eduardo Arroyo, Alberto Greco, Richard Hamilton, Jasper Johns, Yves Klein, Claes Oldenburg, Sigmar Polke, Richard Prince, Robert Rauschenberg, Gerhard Richter, James Rosenquist, Cindy Sherman y los colectivos de Equipo Crónica y Equipo Realidad.
Entre las obras de Warhol que se exhibirán están "Serie Sopa Campbell's II", "Silla eléctrica", "Jane Fonda" y "Calaveras", mientras que de Lichtenstein se presentarán "Golpe de Sombrero I", "Estructura en cerámica 8", "Mujer: luz de sol, luz de luna" y "Reflejos sobre muchacha".
La exposición también incluirá charlas, documentales y películas, así como pinturas, esculturas, grabados y fotografías creadas a partir de 1949, antes de que el movimiento "Pop Art" recibiera su nombre en Inglaterra durante la década de 1950.

Fuente: EFE

"Las tres velas" de Sorolla es vendido por 4,5 millones de dólares en Nueva York.

El óleo "Las Tres Velas", que realizó el pintor valenciano Joaquín Sorolla en 1903 y durante casi un siglo estuvo fuera del alcance del público, se vendió hoy por 4,5 millones de dólares, incluidas comisiones, en una subasta de la casa Sotheby's.

El lienzo muestra a tres mujeres de paseo por una playa y con tres veleros al fondo, e ilustra la maestría con que Sorolla (1863-1923) representaba los colores y la luz en un entorno marino.
"Estamos muy felices con el precio que ha alcanzado", declaró a Efe Emmanuel DiDonna, experto de Sotheby's y director de la venta de hoy en la sede neoyorquina de esa casa de subastas.
El cuadro formaba parte de la subasta estelar de primavera de Arte Impresionista y Moderno, que alcanzó unas ventas totales por valor de 235,3 millones de dólares.
La pintura salía con un precio estimado de entre 3 millones y 4 millones de dólares, pero un coleccionista privado, a quien el experto no quiso identificar, estuvo dispuesto a cumplir con las expectativas más optimistas de la parte vendedora y se lo adjudicó finalmente por 4.521.000 dólares.
El cuadro se había vendido a un coleccionista estadounidense por 3,8 millones de dólares en noviembre de 2004, en otra subasta celebrada en la sede de Sothebys en Londres y fue en aquel momento el segundo precio más alto pagado en subasta por una obra del artista español.
Esta era la segunda oportunidad en que la obra estaba al alcance de los coleccionistas interesados en el arte de Sorolla.
La pintura ha tenido una azarosa trayectoria desde que fue exhibida en público por última vez en Berlin en 1904, pero los expertos de Sotheby's aseguraron que la pintura, "en general, está en muy buenas condiciones".
El lienzo lo había adquirido aquel año el banquero Max Steinthal, quien cayó en desgracia ante los nazis por su origen judío.
La mujer de Steinthal, Fanny, pudo evitar la incautación de la colección de arte de la familia transfiriendo la propiedad a uno de sus yernos, que no era judío, pero este no pudo evitar que las autoridades de la antigua República Democrática Alemana se apropiaran después de las obras, según la casa de subastas.
La pintura de Sorolla y otra obras de arte de la familia Steinthal salieron de nuevo a la luz después de permanecer en un sótano del Museo Gemaldegalerie de Dresden durante cincuenta años y sobrevivir a las inundaciones que causó el río Elba en el verano de 2002.
Dos años después y una vez realizadas la necesarias comprobaciones, las obras fueron devueltas a los herederos del matrimonio alemán Steinthal que, en el caso de "Las tres velas", la sacaron ese mismo año al mercado.

Fuente: EFE

Un retrato de Heath Ledger gana un premio de arte australiano.

Un retrato de un Heath Ledger melancólico, pintado poco antes del fallecimiento del actor australiano, fue votado el jueves como la obra más popular en el principal galardón para retratistas de Australia.

Ledger, de 28 años, conocido por su papel de vaquero homosexual en "Brokeback Mountain", de 2005, murió el 22 de enero en Nueva York a causa de una sobredosis accidental de fármacos.
El artista, Vincent Fantauzzo, de 29 años, fue amigo de Ledger durante muchos años y pintó el retrato a fines del año pasado en Perth, la ciudad natal del actor.
"Quería que fuera el trato con uno mismo, tu propia conciencia y tus pensamientos", dijo Fantauzzo.
La obra muestra a Ledger con el torso desnudo contra un fondo negro mirando directamente desde el lienzo y otras dos imágenes del actor a los lados le susurran en los oídos.
La pintura de Fantauzzo fue finalista en el premio Archibald 2008, el principal galardón australiano para retratos, pero el máximo galardón fue otorgado a un autorretrato de una artista y sus dos hijos.
Sin embargo, la galería de arte de New South Wales anunció el jueves que el retrato de Ledger había ganado el premio del público, decidido por los votos de las personas que vieron la exposición de la galería Archibald.
Más de 32.000 personas votaron por la pintura, que atrajo un público récord a la muestra.
Fantauzzo ha rechazado ofertas de compra de la pintura y dijo que había hablado con la familia de Ledger, que decidió que el retrato sea donado a la galería de New South Wales en Sidney.
Ledger protagonizó 18 películas en Australia y Hollywood, y aparecerá como el "Joker" en el nuevo filme de Batman, "Dark Knight", que será estrenado en julio.

Fuente: REUTERS

Subastarán una obra de Francis Bacon para que le esperan un récord.

Una obra del pintor irlandés Francis Bacon será subastada en mayo en Nueva York, donde podría alcanzar la suma récord de 70 millones de dólares, anunció el lunes la casa de subastas Sotheby's.

'Tríptico, 1976', descrita por Sotheby's como una "obra maestra del siglo XX" rica en simbolismo sobre la mitología griega, será vendida el 14 de mayo.
"Es indudablemente el Bacon más importante que esté en manos privadas. Ha estado en la misma colección desde que fue comprado" hace 30 años, dijo Tobias Meyer, responsable de arte contemporáneo de Sotheby's, en un comunicado.
El tríptico fue la pieza central de una exposición de Bacon en la Galería Claude Bernard de París en 1977, considerada la presentación más importante de nuevas obras en la década de 1970. Su actual propietario la compró en esa época.
Los tres paneles reflejan la lúcida imaginación de Bacon, que se apoya en una representación alegórica del mito de Prometeo, encadenado en el Monte Cáucaso para que cada día un ágila le devorara el hígado.
Los especialistas afirman que este trabajo es un símbolo de los demonios interiores del artista.
El actual récord por una tela de Bacon fue logrado el año pasado en Nueva York con la venta por 52,7 millones de dólares de su 'Study from Innocent X', pintado en 1962.
Francis Bacon nació en Dublín en 1909 y falleció en 1992 en Madrid.

Fuente: AFP

Subastan en Londres un Watteau desaparecido durante dos siglos.

Una escena galante al óleo del pintor rococó francés Jean-Antoine Watteau (1684-1721) que se consideraba desaparecida desde hacía casi dos siglos será subastada por Christie's en Londres.

El paradero de "La Surprise" (La Sorpresa) constituía un auténtico misterio, y sólo se sabía de su existencia por una copia que se conserva en la colección real del Buckingham Palace londinense.
Christie's confía en que, cuando salga a subasta el próximo 8 de julio, se paguen por él de 3 a 5 millones de libras (aproximadamente de 6 a 10 millones de dólares), lo que constituiría un récord para ese artista.
Watteau, pintor al que se atribuye la invención del género conocido como "fiestas galantes", pintó "La Surprise" en 1718.
El cuadro, que muestra a una pareja fundida en un abrazo apasionado mientras a su lado un músico toca un instrumento de cuerda, fue identificado como de Watteau por un experto de Christie's durante una valoración rutinaria en una residencia campestre.
El propietario, que quiere permanecer en el anonimato, no tenía idea de la importancia del cuadro cuando solicitó el peritaje de otra obra que él creía del maestro holandés Gerrit Dou y que resultó ser sólo de su escuela.
Durante la inspección, sin embargo, los expertos de Christie's vieron una pintura a la que el dueño no daba prácticamente importancia, pero que les llamó inmediatamente la atención y resultó ser la desaparecida obra de Watteau.
"La Surprise" perteneció a un consejero del rey de Francia y amigo íntimo del artista llamado Nicolas Henin, y es posible que se pintase expresamente para él junto a "L'Accord parfait", que se conserva actualmente en el Los Ángeles Museum of Art.
El conocido coleccionista francés Pierre-Jean Mariette escribió en 1746 de esa obra que era "uno de los cuadros más hermosos" de Watteau.
A la muerte de Watteau, "La Surprise" y "L'Accord parfait" pasaron a ser propiedad del biógrafo del artista Jean de Julienne, y el primero de ellos reaparecería algún tiempo después en la célebre colección de Ange-Laurent de la Live de Jully.
Durante la Revolución francesa se perdió, sin embargo, su rastro hasta que a mediados del mediados del siglo XIX "La Surprise" reapareció en un peritaje de 1848 encargado por lady Murray, que lo legó a la familia de su actual propietario.

Fuente: EFE

Imágenes de varios genios de la fotografía del siglo XX a subasta en Nueva York.

La casa Christie's programó cinco subastas de fotografía para el próximo mes en Nueva York, en las que se venderán obras de artistas como Diane Arbus, Irving Penn, Henri Cartier-Bresson, Robert Mapplethorpe, Dorothea Lange o el mexicano Manuel Álvarez Bravo.

La venta de todos los lotes, que constituyen "un valioso recorrido por la fotografía del siglo XX" y con los que Christie's espera recaudar entre 9,5 y 14,8 millones de dólares, se realizará el 10 y 11 de abril, dijo hoy a Efe la portavoz de la casa de subastas, Milena Sales.
De la colección de Bruce y Nancy Berman saldrá un lote de 51 imágenes de la fotógrafa norteamericana Diane Arbus, entre las que destaca "Boy with a straw hat waiting to march in pro-war parade", que data de 1967 y se le calcula un precio de 25.000 a 35.000 dólares, así como "Girl in a watch cap" (1965), que se podría vender por entre 20.000 y 30.000 dólares.
Otra de las subastas estará dedicada a una serie de maestros de la fotografía desde comienzos del siglo XX hasta el presente, formado "por un refinado grupo de obras" de algunos de los más destacados artistas, señala Christie's.
Destacan dos "obras maestras" de Irving Penn que demuestran "la amplitud y alcance de su producción artística desde los lados opuestos de su espectro de trabajo".
Por un lado, "la icónica cubierta de Vogue en blanco y negro", con un precio previsto de entre 200.000 y 300.000 dólares, y por otro una imagen de "Niños en Cuzco", de 250.000 a 350.000.
Una de las representativas calas de Mapplethorpe se venderá en torno a los 100.000 dólares y "Hyeres", una delicada imagen con un ciclista y una escalera del gran Cartier-Bresson, por unos 90.000.
No menos importante es el "Retrato de lo eterno", una preciosa imagen que juega con los fuertes contrastes de luz y el claroscuro, de Manuel Álvarez Bravo, que se espera se venda por entre 60.000 y 80.000 dólares.
La colección del alemán Gert Elfering también ofrecerá importantes imágenes con 140 lotes que podrían recaudar entre 2 y 3 millones de dólares.
Una fotografía en blanco y negro de Carla Bruni desnuda, del suizo Michel Comte y con un precio de entre 3.000 y 4.000 dólares (de 1.900 a 2.500 euros), forma parte de esos lotes, en los que también hay retratos de Kate Moss, Gisele y Christy Turlington cargados igualmente de erotismo y sensualidad.
También resalta en esta colección un retrato de Brigitte Bardot que se podría vender por entre 80.000 y 120.000 dólares.
Otra interesante venta es la de las fotografías naturalistas de Ansel Adams, con 122 imágenes que incluyen algunas de las obras más importantes de la carrera de este fotógrafo con un precio global de 3 a 5 millones de dólares.
Destacan algunas copias en tamaño mural, como "Clearing Winter Storm", realizada en Yosemite y que se podría vender por entre 250.000 y 350.000 dólares o una pictórica imagen titulada "Frozen Lake and Cliffs", por la que habrá que pagar entre 90.000 y 120.000 dólares.
Entre las fotografías que Christie's subastará en esos dos días también habrá retratos de conocidos artistas y compositores, como Miles Davis, Pablo Picasso o Igor Stravinsky.
Un valioso catálogo de libros de fotografía formará igualmente parte de esta "Semana de la Fotografía".

Fuente: EFE

Una exposición inédita con 160 obras del español Pablo Palazuelo es inaugurada en Brasil.

Una inédita exposición con 160 obras del pintor y escultor español Pablo Palazuelo fue inaugurada hoy en la Pinacoteca de la ciudad brasileña de Sao Paulo bajo el título "Palazuelo-Proceso de trabajo".

La muestra que abrirá sus puertas al público este miércoles y se extenderá hasta el 25 de mayo en el histórico edifico de la capital paulista está a cargo de la Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior (Seacex) con el respaldo del Gobierno español y el Centro Cultural de España en Brasil.
Considerado como una de las figuras claves del arte español de la segunda mitad del siglo XX, Palazuelo (1915-2007) ganó en 2004 el premio "Velázquez", el más importante otorgado por el país ibérico en las artes plásticas.
La exposición reúne 160 acuarelas y pinturas que recorren la trayectoria del artista, caracterizado por su naturaleza abstracto-geométrica, con destaque para los dibujos que muestran el proceso de trabajo artístico.
Bajo la curaduría de Manuel Borja-Villel, director del Museo Nacional Centro de Arte "Reina Sofía" de Madrid, y de Teresa Grandas, la muestra presenta por primera vez en Brasil la primera retrospectiva de la obra del artista, fallecido el año pasado en la capital española.
La colección ya pasó, en 2006, por el Museo d'Art Contemporani de Barcelona (Macba) y el año anterior visitó el Museo Guggenheim de Bilbao.
Este año, la muestra se realizó en el Museo de Arte Moderno de Bogotá, en Colombia.
Palazuelo era graduado en arquitectura del Royal Institute of British Architects de Oxford, en Inglaterra, y fue inspirado por el nexo del pensamiento esotérico del artista suizo Paul Klee, pero sin dejar de lado la racionalidad matemática.

Fuente: EFE